RYSOWAĆ TERAZ / 11. Międzynarodowa wystawa rysunku studenckiego

26.04.2024 – otwarcie wystawy

9.06.2024 – zakończenie wystawy

otwarcie wystawy: 26.04 (piątek), godz. 18.00 / wstęp wolny

Galeria Sztuki Wozownia w Toruniu, ul. Rabiańska 20 / wejście od ul. Ducha św. 6

artystki/artyści: Nikola Adamik / Michalina Bena / Barbara Bodio / Patryk Brzezicki / Krzyś Bykowski / Margarida Bezerra Bastos / Bożena Bąba / Angelika Czerwińska / Anna Dąbrowska / Ioanna Dimosthenous / Hubert Dolinkiewicz / Kseniya Dubiashchuk / Aleksandra Dywel / Todd East /Julia Fejdych / Elisa Ferretti /Agata Fogtman / Marta Godlejewska / Zuzanna Gryś / Zuzanna Gruszczyńska / Michał Grzybowski / Pamela Hakala / Jurij Hartman / Barbara Iwańczyk / Zuzanna Janosz / Jędrzej Jaklik / Magdalena Jagodzka / Julia Jaskuła / Julia Kaczmarek / Karyna Kalinka / Katsiaryna Kardash / Kacper Kaszuba / Radosław Klasa / Karol Klugowski / Annamária Kmetyó / Wiktoria Kosiek / Jan Kowalski / Barbara Kuchnowska / Mateusz Kuczyski/ Adrian Kurzawa / Zuzanna Ludwig / Zofia Lompe / Marcelina Lecznarowicz / Inga Levi / Julia Majewska / Antonina Makowska / Maja Maksimović / Olena Matoshniuk / Emil Mamedov / Marcin Mirror Molendowski / Patrycja Mucha / Anna Myszkowiak / Maria Nowicka /NPR.: Špela Ambrož, Ana Govc, Vanesa Hochkraut, Ema Kobal, Miha Majes, Jan Lavrič, Lenart Merlin / Lilith Queisser / Natalia Pastusiak, Kinga Tecmer / Klaudia Pieniak / Karolina Piotrowska / Wojciech Reszka / Maja Rusek / Marcin Salwin / Wiktoria Sendurkiewicz / Michał Sikora / Jakub Skomra / Magdalena Skrolecka / Julia Solecka / Katarzyna Sporn / Jagoda Springer / Maja Stankiewicz / Lola Staniuk / Barbara Stańko-Jurczyńska / Maja Stawicka-Pipowska / Yevheniia Storozhenko / Joanna Suppan / Natalia Suwaj / Anna Szczepaniak / Miłosz Tomkowicz / Lidia Tańska / Agnieszka Urbanek / Margerita Voulissa Stell Pičman / Antoni Walas / Alicja Werner / Natalia Węgierska/ Witragrzanki: Justyna Jurkiewicz, Aleksandra Sokół, Aleksandra Kuśmider, Natalia Nowak / Julia Woźniak / Deyu Xu / Mikołaj Zapiec / Marek Zieliński /Agata Żółkoś / Jagoda Zwiernik

kuratorki: Aleksandra Sojak-Borodo, Martyna Rzepecka

Pierwsza edycja wystawy RYSOWAĆ odbyła się w 2008 roku. Jej pomysłodawcą jest prof. Bogdan Chmielewski, a organizacją kolejnych edycji zajmują się osoby pracujące w Katedrze Rysunku na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Początkowo wystawa miała formę corocznych pokazów ogólnopolskich, od 2014 roku przybrała formę międzynarodowego biennale. Wystawa prezentowana jest w Galerii Sztuki Wozownia, która od początku jest współorganizatorem wystawy, w Galeriach Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu oraz na pokazach w Polsce i zagranicą.

Tegoroczna edycja nosi tytuł RYSOWAĆ TERAZ

Sięgając do słownika znajdziemy następujące synonimy słowa „Teraz”: obecnie, aktualnie, współcześnie, dziś, dzisiaj, właśnie, akurat, w tej chwili, w bieżącej chwili, w tym momencie, tym razem, na oczach świata, na naszych oczach. Te słowa stały się propozycją i podpowiedzią do tegorocznego tematu konkursowego – 11. edycji Międzynarodowej Wystawy Rysunku Studenckiego – RYSOWAĆ TERAZ. Pierwszym skojarzeniem do „Rysować Teraz”, jest to dotyczące ukazania aktualnego stanu rysowania, odpowiadającego na pytania: Jak się teraz rysuje? Jakie są tematy, techniki, sposoby podejścia do rysowania w pracach osób studiujących sztukę? Czy AI zastąpi artystów? „Rysować Teraz” można też zrozumieć jako rysunkową reakcję na to, co się dzieje na naszych oczach, rysunek może stać się sposobem notowania, zapisywania „Teraz”, ale też reagowania na aktualną rzeczywistość. Takie rozumienie hasła skupia się wokół nieco intuicyjnego jego odczytania. „Teraz” można rozpatrywać jeszcze z innej strony: rozważając naturę czasu i odnosząc się do koncepcji z takich obszarów jak filozofia czy fizyka. Jeśli spojrzymy z tej strony, to definicja nie da zamknąć się w jednym słowie, a pytania „Czym jest Teraz?” „Czy istnieje tylko Teraz?” przenoszą nas w obszar książek, artykułów, polemik prowadzących do różnych odpowiedzi. Pozostając w obszarze bardziej analitycznego podejścia do tematu, możemy dojść do praktyk związanych z uważnością – „zanurzaniem się w teraz” i czerpaniu siły z chwili obecnej jako jedynej, której jesteśmy w stanie doświadczać zmysłowo. Ostatecznie, w 11. edycji konkursu, Międzynarodowej Wystawy Rysunku Studenckiego – RYSOWAĆ TERAZ, zaprosiliśmy do szerokiej refleksji nad tym, czym jest obecnie rysunek?

Jak zwykle nie ograniczaliśmy techniki ani formatu, interesuje nas zarówno rysunek klasyczny, niekonwencjonalny, rysunek cyfrowy, animacja i realizacje wideo, rozwiązania konceptualne, performance, czy projekty związane z przestrzenią. W tym roku do 11. Międzynarodowej Wystawy Rysunku Studenckiego – RYSOWAĆ TERAZ napłynęła rekordowa liczba zgłoszeń – 409 z Polski i z zagranicy m.in. ze Słowenii, Węgier, Niemiec, Ukrainy, Portugalii czy Holandii. Pierwszej selekcji prac, a więc kwalifikacji do wystawy głównej, dokonało Jury konkursu w składzie: prof. Elżbieta Jabłońska, prof. Marek Szary, dr hab. Witold Pochylski, prof. UMK, dr hab. Krystyna Garstka-Saran, prof. UMK, dr hab. Katarzyna Łyszkowska, prof. UMK, mgr Paulina Kasprzak oraz kuratorki wystawy: dr Martyna Rzepecka i dr hab. Aleksandra Sojak-Borodo, prof. UMK. Jest to jury od lat związane z Katedrą Rysunku na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Młode Artystki i Młodzi Artyści reprezentować będą 25 uczelni z kraju i zagranicy (ASP Gdańsk, ASP Katowice, ASP Łódź, ASP Warszawa, ASP Wrocław, ASP Kraków, UAP Poznań, Wydziały Sztuki: UMK Toruń, UR Rzeszów, UŚ Cieszyn, UKEN Kraków, UMCS Lublin, UJK Kielce, UJD Częstochowa, PolitechnikI: Bydgoska i Łódzka, Akademie Sztuki: Charków (Ukraina), Glasgow (UK), Helsinki (Finlandia), Lubljana (Słowenia), Porto (Portugalia), Uniwersytety Artystyczne: Budapeszt (Węgry), Brunszwik, Drezno (Niemcy), Politechnika Leira (Portugalia).

Na tegorocznej wystawie będzie można zobaczyć prace z obszaru rysunku klasycznego, prace, które wykorzystują narzędzia cyfrowe, a także instalacje, animacje, działania performatywne (indywidualne oraz grupowe). Wśród prac jest kilka propozycji wielkoformatowych i niestandardowych, są także rysunkowe komentarze, odnoszące się do sytuacji codziennych, spraw aktualnych, nierzadko osobistych.

Poprzez różnorodność tematyczną oraz wizualną prac, które zakwalifikowały się do tegorocznej wystawy RYSOWAĆ w Galerii Sztuki Wozownia, 11. edycja wystawy będzie kolejnym udanym „świętem rysunku”. Dzięki towarzyszącemu dwudniowemu Sympozjum (27-28 kwietnia 2024) święto to potrwa dłużej. Sympozjum ma być okazją do rozmowy, wymiany doświadczeń związanych z nauczaniem rysunku i jego rolą, a także refleksją filozoficzną nad tym, czym jest tytułowe TERAZ. Prelegentki i prelegenci będą reprezentować m.in. Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, Akademię Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, Instytut Filozofii Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu, Instytut Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego, Akademię Sztuki i Designu w Charkowie.

Zgodnie z tradycją, wystawie głównej towarzyszą inne wystawy:

„A*tystki w trasie – wystawa kobiet i dziewczyn w spektrum” w Instytucie Psychologii UMK i wystawa “Czasem to się nawet rymuje” Artystek_ów związanych z Instytutem Sztuk Plastycznych UŚ w Cieszynie (Galeria Forum, Wydział Sztuk Pięknych UMK)

________________________________________________________________

The first edition of the exhibition RYSOWAĆ took place in 2008. Its originator is Professor Bogdan Chmielewski, and the organisation of subsequent editions has been carried out by people working in the Department of Drawing at the Faculty of Fine Arts of Nicolaus Copernicus University in Toruń. Initially, the exhibition took the form of annual nationwide shows, but since 2014 it has taken the form of an international biennial. The exhibition is presented at the Wozownia Art Gallery, which has been a co-organiser of the exhibition from the beginning, and the galleries of the Faculty of Fine Arts at the Nicolaus Copernicus University in Toruń, as well as at shows in Poland and abroad.

This year’s edition is entitled TO DRAW NOW

Reaching for the dictionary, we find the following synonyms for „Now”: now, currently, contemporaneously, today, today’s, just, just now, at this moment, at the current moment, at this moment, this time, in front of our eyes. These words can become keys and hints how the subject can be approached. The first association is that of showing the current state of drawing, answering the questions: how is drawing done now? What are the themes, techniques, approaches to drawing in the work of those studying art? Will AI replace artists? „Drawing Now” can also be understood as a drawing reaction to what is happening in front of our eyes, drawing can become a way of noting, of recording the „Now”, but also a reaction to current reality. „Now” can be considered also from another angle: by considering the nature of time and referring to concepts from areas such as philosophy or physics. If we look from this side, the definition cannot be closed in one word, and the questions „What is Now?” „Does only Now exist?” take us into the area of books, articles and polemics leading to different answers. Staying in the area of a more analytical approach to the subject, we can come to practices related to mindfulness, „immersion in the Now” and drawing strength from the present moment as the only one , which we are able to experience sensually.

Finally, the 11th edition of the competition, the International Student Drawing Exhibition – TO DRAW NOW, invited a broad reflection on what is drawing today?

As usual, we have not restricted the technique or format; we are interested in classical drawing, unconventional drawing, digital drawing, animation and video realisations, conceptual solutions, per-formance or space-related projects. This year, the 11th International Student Drawing Exhibition – TO DRAW NOW received a record number of entries – 409 from Poland and abroad, including Slovenia, Hungary, Germany, Ukraine, Portugal and the Netherlands. The qualification for the main exhibition, was made by the Jury of the competition consisting of Professor Elżbieta Jabłońska, Professor Marek Szary, Dr hab. Witold Pochylski, Dr hab. Krystyna Garstka-Saran, Dr hab. Katarzyna Łyszkowska, M.A. Paulina Kasprzak and the exhibition curators: PHD Martyna Rzepecka and Dr hab. Aleksandra Sojak-Borodo. This jury has been associated with the Department of Drawing at the Faculty of Fine Arts of the Nicolaus Copernicus University in Toruń. Young Artists will represent 25 universities from Poland and abroad (ASP Gdańsk, ASP Katowice, ASP Łódź, ASP Warsaw, ASP Wrocław, ASP Kraków, UAP Poznań, Faculties of Art: UMK Toruń, UR Rzeszów, UŚ Cieszyn, UKEN Kraków, UMCS Lublin, UJK Kiel-ce, UJD Częstochowa, Technical Universities: Bydgoska and Łódzka, Academies of Art: Kharkiv ( Ukraine), Glasgow (UK), Helsinki (Finland), Ljubljana (Slovenia) , Porto (Portugal), , Universities of Arts: Budapest (Hungary), Brunswick, Dresden (Germany), Polytechnic University of Leira (Portugal)

This year’s exhibition will feature works from the field of classical drawing, works that make use of digital tools, as well as installations, animations, performative actions (in-individual and group). Among the works, there are several large-format and non-standard proposals, as well as drawings commenting on everyday situations, current affairs, often personal ones.

Looking at the selected works, we hope that the 11th edition of the exhibition will be another successful ‘celebration of drawing’. With the accompanying two-day Symposium (27-28 April 2024), this celebration will last longer. The DRAW NOW Symposium is intended to be an opportunity for conversation, an exchange of experiences related to the teaching of drawing and its role, as well as a philosophical reflection on what the title NOW is. Speakers will represent, among others, the Magdalena Abakanowicz University of Arts in Poznań, the Eugeniusz Geppert Academy of Fine Arts in Wrocław, the Institute of Philosophy at the Nicolaus Copernicus University in Toruń, the Institute of Art at the University of Rzeszów, and the Academy of Art and Design in Kharkiv.

In accordance with tradition, the main exhibition is accompanied by other exhibitions:

“A*tists on the road – an exhibition of women and girls on the spectrum” at the Institute of Psychology of the Nicolaus Copernicus University and the exhibition “Sometimes it even rhymes” of the Artists associated with the Institute of Visual Arts of the Silesian University in Cieszyn (Forum Gallery, Faculty of Fine Arts of the Nicolaus Copernicus University)

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.

 

 

wróć